5000言

《百骏图》中确实有一百匹形态各异的马，但是大小差别很大，不容易找全。问题是，为什么当我们看其他中国画中的飞禽走兽时，会觉得同类动物大都差不多大，而《百骏图》中每匹马的大小差别会如此突出呢？

 

其原因就在于，这幅画采用了西洋画的透视方法，而画的作者其实也是一位意大利人，他是清朝前中期非常有名的宫廷画家郎世宁。郎世宁是一名传教士，他善于将中国画与西洋画的元素有机结合起来，形成一种接受度较高的新画风，《百骏图》就是郎氏画风最著名的代表作。

 

中国传统绘画在表现风景时所采用的是“散点透视”法，所以在观看中国画时，并不需要有固定的视点。但是这对于西方惯于用“焦点透视”（即整幅画有一个焦点，接近焦点的景物会大一些，远离焦点的景物会小一些）的画家来说是完全不可想象的，因此《百骏图》中近处的马和远处的马在形体大小上相差甚远，这完全符合西洋画的透视原理。只是郎世宁的变通之处在于，他为了让自己的作品得到皇帝的接受，做了一些处理。首先，他并没有采用油画的形式画在布上，而和中国画一样是画在纸面上。其次，尽管他仍然突出了西洋绘画中的明暗对比、阴影效果等元素，但同时也结合了中国画的一些皴（cūn）染技法，使这幅作品对于中国的欣赏者而言，既有异域风情的新鲜感，也在中国绘画审美的可接受范围之内。因此，郎世宁仍然可以被视为一名中国画家，而《百骏图》也仍然可以被看作是一幅中国画。