梆子腔

豫剧也称河南梆子、河南高调，是山陕梆子流入河南与河南农村早有的“河南呕”结合，并吸收当地弦索腔与高腔成分而形成的，所以豫剧早期又叫“河南呕”。在豫西山区演出多依山平土为台，大山做后台，艺人仰天一吼，震人心魄，烦恼、忧愁一扫而光。当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，新中国成立后定名为豫剧。

 

豫剧产生于中原大地，由于中原多兵灾，养成人们雄阔尚武的心理。豪放豫剧得以呐喊为主调，具有地理上的特色。清末民初，豫剧开始向河南边缘地带大面积辐射，流行地域越来越广。豫剧在传播过程中，唱腔音乐发生了一些微妙的变化，说明这门戏剧表演艺术正在逐渐壮大与成熟。豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家，蒋门在开封南面的朱仙镇，徐门在开封东面的清河集，都曾办过科班，后在开封一带的，形成祥福调；传至商丘一带的，形成豫东调；流入洛阳的一支，发展为豫西调；流入漯河的一支，被称为沙河调。

 

豫剧在唱工上非常讲究，主角往往有大段的唱词，配角也有很多唱段，剧中的许多情景和内容，常常不是通过动作唱词来表达。豫剧的唱词，说白和动作都不十分固定，具有较大的自由性，演出过程中还可以夹杂其他剧种的唱腔，同一出戏，由不同的戏班来演，演出也不尽相同，同一演员在不同时间演出也往往有差异。

 

豫剧经常从民间艺术中吸取如民间武术或杂技等内容，所以在动作上显得火爆粗犷。

 

豫剧音乐板式结构独特，音乐程式比较完整，可分为慢板、流水板、二八板、飞板四大板类。豫剧音乐文场柔和舒畅，有二弦、三弦、月琴，称之为老三手或仨弦手。后因二弦音色尖噪而代之以板胡。武场炽烈劲切，常用的乐器有板鼓、堂鼓、大锣、小锣、手镲、梆子、手板等，唱腔结构为板式变化体。豫剧唱腔以二八板和流水板为主，常用大本嗓，在起腔和拖腔时通常外加辅音，简单而平直，接近说白，流畅、节奏鲜明、极具口语化。一般吐字清晰、行腔酣畅，易为听众听清，表演风格朴实、乡土气息浓厚，深受观众欢迎。豫剧唱词通俗易懂，多为七字句或十字句。

 

豫剧的角色行当分四生、四旦、四花脸。四生是大红脸、二红脸、小生、边生；四旦是正旦、小旦、老旦、帅旦；四花脸是黑头、大花脸、二花脸、三花脸。正因为是男八女四的行当，把四生四花脸叫作外八角，以男角为主的戏叫作“外八角戏”。

 

豫剧代表性作品很多，有《对花枪》、《三上轿》、《地塘板》、《提寇准》、《铡美案》、《十二寡妇征西》、《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》、《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》、《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。

 

豫剧最著名的表演艺术家是常香玉，以韵味醇厚、声腔优美而著名。她初学花旦、小生、武生，后来专习旦角，成名后，又学了“豫东调”、“祥福调”和“沙河调”，并吸收曲剧、京剧、山西梆子、河北梆子的音乐语汇形成了自己独特的艺术风格。她的代表作是《花木兰》、《红娘》、《断桥》、《大祭桩》，其中《花木兰》更是誉满全国，深受豫剧观众的喜爱。

 

常香玉还是一位有胆识的戏曲艺术改革家，她为豫剧艺术的传承和发展做出了巨大的贡献，堪称一代宗师。